色彩纹理设计职业拓展资料

色彩纹理设计职业拓展资料 第一篇

在现代美术教学中，设计色彩作为艺术设计专业的基础课程，越来越受到师生们的重视。她是培养大众观察色彩，了解色彩和表现色彩的重要途径，也是设计师的必修之路。常听到一些院校的学生抱怨说：花了不少时刻进修色彩写生课，到专业设计时却用不上，这道出了传统绘画色彩写生课与专业设计严重脱节的弊端。

色彩从功能上可分为写实色彩（也叫绘画色彩）和装饰色彩（包括归纳色彩）两大类。归纳色彩写生，是指面对客观物象进行带有装饰意味的色彩写生。就是把物体的形、色等造型要素，运用设计思考加以归纳省略，在保持物体“形”的基础上，用有限的“色”将物体的特征表现出来。在此经过中，怎样把握物体形、色的重要特征，将繁杂的细节部分省略掉，去伪存真，便是归纳画法的关键，这是现代设计中的重要手段。我们在日常生活环境中所看到的一切天然形态，或各种物品、机械、建筑物等的人工形态，都可以从各种角度去观察、研究，并将它们彼此的关系重新加以分析、范文TOP一零零归纳，概括、整理成理想的艺术造型，达到形象鲜明色彩概括、主题突出的归纳画面。这是一种适应艺术设计专业教学需要的新的色彩写生方式。

归纳画法作为造型艺术，它可以单独存在，也可与其它造型艺术形式共存，相互依存。现代人的思考，是建立在信息时代的国际性文化背景基础上的。对历史与未来有着各民族宗教的神话传说痕迹的幻想，其思考随着对宏观、微观全球的了解与想象而特别活跃。

色彩纹理设计职业拓展资料 第二篇

我的实习是从大三刚开学，被一位老师推荐到一家室内设计公司实习了！真庆幸自己平时能利用课余时刻学到那些设计方面的聪明，和大二暑假到那家设计公司实习啊！要不是这些，我想现在就由学校安排到厂工里当普工。但自己最大的收获是将所学的Adobe软件用于操作，并且通过操作检验了自己设计方面的假设和猜想，取得了一些令自己满意的成绩。在我进入室内设计公司老板让我先了解有和室内装饰、结构等方面的聪明。让我在实习前做好各种准备咯！，实习期间也学到不少物品，现在才知道平时的努力没有白费。

接下来我开始在公司老板的指导后，慢慢的溶入室内装饰的各个领域，在设计经过中，遇到不少难题，对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说，设计一个招牌或名片应该没有多大难题，但对于室内设计如：要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图，还有很多地方把我难住了。这时，我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。外面看来很简单，但自己做起来真坎坷，改了再改、修了再修，一次次的让老板、职业高手、网友评教，指点反反复复，不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。

第一阶段开始，我只懂得个软件。评自己的爱慕，还有公司的引导，我从简单的手绘图开始，慢慢的懂得室内视觉上的聪明，慢慢的还能画出手绘图出来。接下来就是仿别人的作品，自己用软件，把别人的作品一致无二的仿出来，就这样，我在经过当积累了不少聪明和经验。

第二阶段，我再也不用一致无二的跟着别人画了，学会了用别人的杰出用品和家宅设计的精点，集中到自己的作品中，就这样，我开始能独立的出室内效果图了，评自己的兴趣和激情，很快就能应手得心的画出个效果图来。

第三阶段，就开始运用CAD绘出各种住宅平面图和施工立面布置图，画施工图，不但要会绘画还要求要懂得人力学和各个家具的长度、高度、等比例大致！现在正着重在这一方块的职业中。

其实除了上面的收获外，我平时还不断的学三DMAX、还有其它室内设计的软件。在业余上还帮公司和其它朋友做些平面设计方面的物品，如画册、LOGO职业服、VI、简介封面、包装袋等。

大学生寒假实习报告调查报告专题实习证明电子商务专业。现在自己对以后从事的行业和志向还是比较清晰的啦，自己在设计这方面还有很多的兴趣和潜力的，现在已经习性了实习的公司，公司方也让我继续留在公司职业。而我个人觉得如果单位还有自己的进步空间和有个和谐的职业环境那就不要到处跑啦，待遇方面不要太坎坷就可以啦！满足常乐就是这个意思咯！呵呵。努力啦！

在实习间看到不少同学，一个岗位一个岗位的换。相对比起来，本人的心态还算可以的啦，给自己定位好的物品，就不要乱改啦。现在工资高低并不能判断一个人能力的高低，最重要的是能学到属于自己的手艺。去到哪都不怕饿死！！脚踏实地，从实际出发去职业，去看难题。自己会觉得有安全感咯！

以上就是自己对这两个月的实习生活所做的拓展资料。除了上述方面的收获外，我还体验到了人生中的其它方方面面。这一次的实习是我人生当中最有纪念价格的阶段其中一个。给我带来这么深的感悟：实习不仅教会了我艺术设计方面的聪明，更重要的是它让我学会了生活中的点滴感动。这三个月中的所得，无论自己将来从事何种职业，都将使我终身受益。

色彩纹理设计职业拓展资料 第三篇

二零xx，当我们还站在大四憧憬时，就已经被社会推向现实。二零xx年毕业生的我知道这是特别严峻的，在学校里的那些心情和困扰，都是小事务，和纸上谈兵的过去。如果大学四年是我们做准备的时期，是我们资本积累的时期，那我们现在应该考虑怎样让我们的资本得到应用和运转，怎样证明自己的影响。我们将更新的姿态，我们将面对更加现实的任务和困难——独立，职业，生存。随着社会的快速进步，当代社会对即将毕业的大学生的要求越来越高，对于即将毕业的我们而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础。

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，由于仅仅通过在学校所学学说聪明是远远不够的，这就需要我们去操作，走进设计公司，将所学学说与操作相结合，这也是我们这次实习课程的目的。

离开学校后我在xx公司里面实习职业，xx公司是一家年轻的、朝气蓬勃的新兴影视传媒电子商务公司，有一支充满青春和活力的梦想青年队伍。而我主要负责公司的平面设计。

在实习进程中，我深深地感遭到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经历，做出的设计作品经常会与市场经济脱节；而作为管理者通常缺乏设想根底和审美能力，常常为了追求市场效益，过多地拘谨设计师的想法与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的粗俗化。

这个专业在中国的生活历程并不久远，这是中国设想行业走向幼稚后必定要出现的新的研究领域。而我们正是应社会进步的需求而出现的分析型、创新型人才，不只对根底设计学说能够纯熟的使用，对各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与市场两者之间找到最好的平衡点。

因此仅仅经过在学校所学的学说学问是远远不够的，这就需求我们去学说，走进设计公司，通过社会操作，把我们在学校所学的学说聪明，运用到客观实际中去，使自己所有用武之地。以便能够达到拓展自身的聪明面，扩大与社会的接触面。经过了一段时刻的学说进修，使我对设计有了基本掌握，对于设计基础也有些掌握。也因此对设计有所喜爱，希望能找份相关的职业，作为应届生，心中想得更多的是怎样去做好一个设计、怎样更好的去完成每一个设计任务、甚至成为一名职业的设计师。

在实习经过中，我深深地感受到做设计通常是缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节；而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思考与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。因此我们不仅要对基础设计学说能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步了解。因此仅仅通过在学校所学的学说聪明是远远不够的，这就需要我们去操作，走进公司，将所学学说与操作相结合，这也是我们这次实习课程的目的。

第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。接着让我参与对公司广告海报的设计，设计的经过中正好测验一下我的能力。

很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。但由于经验不足，我在开始的时候，未能做出很好的设计方案。后来通过设计主任的指导和同事们的帮助，再加上学校所学的专业聪明，做出了较好的方案。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道得一清二楚，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。

通过前两天的职业操作，基本的了解了公司的设计流程。开头来说是客户提出要求，接着设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意，更加吸引消费者的眼球。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。由于职业就是与客户直接接触，我们职业的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。怎样让设计达到预期的市场效应，开头来说就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，接着确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。

这是我实习期间对于设计的一些琐碎思索，在这里记录下来，以期看到自己的进步，在设计创意，人文素质等方面。设计并不一个容易的行业，其实设计人是孤独而被遗忘的。在针对哈佛大学生所做的实验录像带中我们可以发现，其实我们所做的设计，有七五%的人是忽略的，因此怎样运用技巧唤醒大众对设计的注意，是设计人必须要注意的。

在这次实习中，我学到的最多的就是怎样在社会中，职业中与人相处。想要处理好自己的人际关系，开头来说就是懂得合作和分享，即多跟别人分享看法，多听取和接受别人的意见。这一点做到了，无疑推动了我的职业顺利进行，而且还能获得同事的接纳和支持。接下来就是微笑，我认为微笑可以使同事间由陌生而熟识，这样职业也不再那么枯燥。再者，要多听，听办公室里同事们谈谈生活的趣事，办公室的趣闻，偶尔还略谈公事，由于我只是个实习者，我没有资格给他们更多的意见，于是我就选择聆听，他们都是专业人士，经验比我丰富，从中我可以学到一些技巧，听听她们处事的技巧和对待事物的态度，有时我会恰当地加点个人意见，使得我和她们的距离拉近了。人要在社会上立足就要靠这种或那种的关系联系着的，接下来是怎样了解人，怎样与人相处，怎样使人喜欢你，怎样使别人想法同你一样。如果和同事不能好好相处，就等于把自己排斥到这个公司之外，无法投入职业，没有一个轻松友好愉快的心情，就会严重降低办事效率。

因此传统的纸上谈兵已经不能适应社会和行业对于应届生的严厉要求，在实习期间，由于所学聪明与操作的差距，我只能从事一些琐碎的日常事务，然而领导和同组同事给了我很大的帮助和支持，使我在这次实习中学到了很多聪明，也发现了自身的不足，公司老师们认真、严谨的从业风格，冷静、执着的思考方式，亲切友善的待人接物，和谐友爱的职业气氛等，给我留下了很深的印象，这些收获将会使我终生受益。

实习划重点：虽然实习的时刻有限，但我在江西省宜春市上高县东方影视传媒有限公司—东星文化平面设计实习的时期也遇到了比较完好的策划案例。经过这样次的实习，我认识到了很多在书本上或教师讲课中本人忽略了的或有些疑惑的地方，从实际观察和同事之间指导中得到了更多的宝贵的经历。一个设计团队能否优良，开头来说要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的地位，这样才干发挥出每个人的长处；团队灵魂非常重要，一个优良的设计团队并不是要每个人都非常的优良，这样很简单造成成员之间的看法分歧。因此在单独进行一个大的策划项手段时分，设想师之间一定要经常沟通、交换，在单独的讨论中发觉成绩、处理成绩。在单独商榷的进程中很简单就能碰出新的闪光点，使策划项目愈加的齐备。

经过这次实习，在设计方面我觉得本人有了一定的收获。这次实习次要是为了我们今后在任务及业务上能力的进步起到了推进的影响，加强了我们今后的合作力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以处理的成绩，将来从事设计任务所要面对的成绩，如：后期的策划和后期的制造、怎样与客户进行沟通等等。这次实习丰厚了我在这方面的学问，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的推进影响，但我也认识到，要想做好这方面的任务单靠这这几天的实习是不行的，还需求我在平常的进修和任务中一点一点的积累，不断丰厚本人的经历才行。我背后的路还是很冗长的，需求不断的努力和斗争才干真正地走好。

进修中也让我更深刻的领会设计行业的特点和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不只要将设计的学说掌握好，更要充分的去认识市场、领会市场。小编认为一个设计师，要不断地开辟思绪去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场愈加交融，使设计愈加市场化、市场愈加设计化。

通过实习我明白很多，实习对我的整个生活态度产生了影响，我变成一个更稳重，更塌实，更脚踏实地做事务的人，而不是只拥有不现实的梦想。这次在公司里职业我学到很多不同专业的聪明，当然，这只是巨大领域中九牛一毛的聪明。我对当代社会用人单位的看法进行了简略的分析，现在大多数企业都喜欢上手快的员工，“即招即用，能马上为单位创新效益”是目前用人单位的普遍心态。这就对毕业生提出了更高的要求，根据市场需求，有针对性地去进修和打工，通过操作增长本领，是毕业生们不容忽视的。

最终，感谢这一段美好的时光，感谢我所在的企业，感谢大家对我的栽培，感谢我所遇到的同事们，你们一路给我帮助和支持，让我在前进的路上充满着激情和勇气！让我在聪明的海洋中不断吸取聪明不断的完善自己！感谢各位辅导老师的辛勤付出与教导，给我无微不至的照顾，让我自己点亮了照向前路的明灯。

色彩纹理设计职业拓展资料 第四篇

通过此次课程设计，使我更加扎实的掌握了有关高频电子线路方面的聪明，在设计经过中虽然遇到了一些难题，但经过一次又一次的思索，一遍又一遍的检查终于找出了缘故所在，也暴露出了前期我在这方面的聪明欠缺和经验不足。操作出真知，通过亲自动手制作，使我们掌握的聪明不再是纸上谈兵。

过而能改，善莫大焉。在课程设计经过中，我们不断发现错误，不断改正，不断领会，不断获龋最终的检测调试环节，本身就是在践行“过而能改，善莫大焉”的知行观。这次课程设计终于顺利完成了，在设计中遇到了很多难题，最终在老师的指导下，终于游逆而解。在今后社会的进步和进修操作经过中，一定要不懈努力，不能遇到难题就想到要退缩，一定要不厌其烦的发现难题所在，接着一一进行解决，只有这样，才能成功的做成想做的事，才能在今后的道路上劈荆斩棘，而不是知难而退，那样永远不可能收获成功，收获喜悦，也永远不可能得到社会及他人对你的认可！

课程设计诚然是一门专业课，给我很多专业聪明以及专业技能上的提升，同时又是一门讲道课，一门辩思课，给了我许多道，给了我很多思，给了我莫大的空间。同时，设计让我感触很深。使我对抽象的学说有了具体的认识。通过这次课程设计，我掌握了常用元件的识别和测试；熟悉了常用仪器、仪表；了解了电路的连线技巧；以及怎样进步电路的性能等等，掌握了焊接的技巧和技术，通过查询资料，也了解了收音机的构造及原理。

我认为，在这学期的实验中，不仅培养了独立思索、动手操作的能力，在各种其它能力上也都有了进步。更重要的是，在实验课上，我们学会了很多进修的技巧。而这是日后最实用的，真的是受益匪浅。要面对社会的挑战，只有不断的进修、操作，再进修、再操作。这对于我们的将来也有很大的帮助。以后，不管有多苦，我想我们都能变苦为乐，找寻有趣的事务，发现其中珍贵的事务。就像中国提倡的艰苦奋斗一样，我们都可以在实验结束之后变的更加成熟，会面对需要面对的事务。

回顾起此课程设计，至今我仍感慨颇多，从学说到操作，在这段日子里，可以说得是苦多于甜，然而可以学到很多很多的物品，同时不仅可以巩固了以前所学过的聪明，而且学到了很多在书本上所没有学到过的聪明。通过这次课程设计使我懂得了学说与实际相结合是很重要的，只有学说聪明是远远不够的，只有把所学的学说聪明与操作相结合起来，从学说中得出重点拎出来说，才能真正为社会服务，从而进步自己的实际动手能力和独立思索的能力。在设计的经过中遇到难题，可以说得是困难重重，但可喜的是最终都得到了解决。

实验经过中，也对团队灵魂的进行了考察，让我们在合作起来更加默契，在成功后一起体会喜悦的心情。果然是团结就是力量，只有互相之间默契融洽的配合才能换来最终完美的结局。

此次设计也让我明白了思路即出路，有什么不懂不明白的地方要及时请教或上网查询，只要认真钻研，动脑思索，动手操作，就没有弄不懂的聪明，收获颇丰。

色彩纹理设计职业拓展资料 第五篇

在两周的色彩图式语言的课程之后，开始了为期四周的色彩课程的进修。色彩课程的练习主要是在对静物的写生中开展的，目的是深化对色彩图式语言的领会，熟练对图式语言中的各个要素的把握和运用，重点的是在对图式语言对色彩中色像，明度，纯度要素的协调运用，对物体的颜色，光影，透视和图案的构成的表现的基础上，丰富整个画面，使画面更加完整。因此说画面的完整性是这四周的色彩课程的主要训练目标。

在四周的色彩课程中，我总共完成了一三幅色彩作业。

在课程的第一周，我只要进行了对机器静物的写生练习，由于造型能力有限，色彩感觉不太好，写生的作品比较失败，画面缺乏完整性，对静物色彩的把握也不好，往往只有简单的明度对比，仅仅用不同的颜色表现了所看到静物的素描关系。

在课程的第二周，我尝试了按照莫兰迪画面上的感觉，试图将其把看上去简单其实却很丰富的色彩用在对陶罐静物的写生中，因此我自己摆了一组很简单的静物，在一个黄色的桌子上就只有一个褐色的陶罐，用了两天的时刻去对这个对象进行写生，最终的效果还是不好，画面上依然只有简单的素描明暗关系，也还是用单调的色彩画出的素描静物。在第二周的课外作业中我用水分颜料花了一个星期的时刻临摹了凡高的《星月夜》，尝试了凡高那种特有的笔触，虽然最终完成的作品中颜色和原作中有比较大的出入，一方面是由于我选择的临本本身的印刷难题，整个画面色调偏绿，而我在临摹的经过中也由于经验和技术上的难题，调不出临本上的颜色，因此，画面气氛比原作要少很多，然而经过对这幅《星月夜》的临摹，我一方面体会到了凡高的画并不是一时意气之作，他的画面都是经过精心安排，仔细构图的，比如《星月夜》这幅油画，凡高先是用钢笔做了张草图，接着再用油画颜料画在画布上，而画面中高大的贯穿整个画面的深色的丝柏正好分割了整个天空，阻挡了天空的流动，使画面更加沉稳;然而更重要的是我在对《星月夜》的临摹经过中稍稍体会到了用色的一些技巧。在临摹完《星月夜》之后完成的另外一张课外作业中，默写了学校宿舍后面一排平房晚上停电时，一半自己发电亮着灯，而另一半点着蜡烛的场景，在这幅画中模仿了凡高的笔触描绘天空，整张画虽然还是缺乏完整性，然而色彩的丰富程度大有进步。

在课程的第三周和最终一周，我尝试运用了油画颜料这一种新的工具，对蓝色桌布上的一束花写生，感受了油画颜料和我一贯运用的水粉颜料的不同，而画出来的效果也比水粉画更好。我在继续丰富画面的色彩的同时，加长完成作业的时刻，以进步作业的完整性。在完成长期作业的经过之中，也穿插了小尺幅的短期作业，快速表现场景和静物制作草稿，以训练在构图上的安排和对整个画面色调和气氛的控制。在最终一周时刻中主要完成考试作业结束和拓展资料课程进修。

在色彩课程进修的经过中，一共组织了两次大课，讲解欣赏学生杰出作品和大师范画，这对我进修很有帮助，在课程的进修中，老师也细心帮我讲解，也促进了我的进步，在以后的进修中我要继续努力，进步绘画水平。

色彩纹理设计职业拓展资料 第六篇

作为一名美术教师，开头来说要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，天然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。因此在这学期的教学中，我根据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与教学，或临摹，或写生，以灵活多变的教学形式，轻松天然的课堂气氛引导学生进修美术。并且，多次给同学们做范画，以启发他们从我的绘画中进修到一些绘画技巧。并且，多次给同学们做范画，以启发他们从我的绘画中进修到一些绘画技巧。

色彩纹理设计职业拓展资料 第七篇

在这段时刻的进修中，有很多同学都能做到认真细致的去进修绘画，然而有个别同学有时会在进修中开一些小差，不过在我的引导下，这些同学很快的改正的这些不良习性，积极认真的投入到绘画中去。本学期教学最大一个欣慰之处，就是成功举办了画展；不过在高兴之余，也发现了同学们画中的不足之处。因此下学期的任务还是很重的，应该谨记“革命尚未成功，同志仍需努力”

在这学期的教学经过中我拓展资料了许多的经验当然也有许多的不足。面对不足我将在以后的进修生活中不断地进修划重点，学会运用更多、更好的教学技巧，让学生想画、敢画、会画，进步学生绘画的质量。

二零xx-二零xx学年第一学期，我本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念，尽职尽责，力争完成学校任务。作为一名教师，我坚定拥护中国_的领导，积极参加各种形式的政治进修，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，为人师表，教书育人。

作为一名美术教师，我利用业余时刻，进行自身业务进修以进步自己的专业聪明水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志 ，进修教育学说，把握教育动态，了解教育信息、拓展资料点滴经验。回顾这一阶段的职业，虽有酸甜苦辣，付出了许多许多，但值得欣慰的是，学生在想法和进修上取得了一定的进步。

一、课堂教学方面：

课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材，设计好教案，采用各种适合儿童心理的教学技巧开展教学活动，使学生的观察、思考、鉴赏能力有所进步。具体体现：

一、以兴趣为主线，优化课堂教学。如：我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动，充分激发学生主动、持久的进修兴趣。

二、以媒体为中介，强化课堂教学。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的影响，至使美术课堂上学生进修情趣高张、思考活跃，教学质量有了进步。

三、以评价为宗旨，深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创新思考，使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流，促进学生进步。为了让新学生尽快适应新的环境，接受新的老师，尽快进入进修情形，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是特别必要的。

四、以反思为手段，促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并发表在校园网和县课改网上。

二、特长培养，坚持不懈。

我除了认真上好一周一五节的家常课外，还开展了美术兴趣课的教学职业。课外兴趣辅导，学生特长培养，投入的职业量是没有底的。有位教育家说得好，你没有给予学生什么，那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思考活跃，创作水平得到进步，我又时时刻刻地做着有心人，关心周围的事物，留意身边的书籍，让学生利用生活中随处可见的事物，进行创作或是写生。学生在县校园文化艺术节上书法、绘画各获三等奖一个;县科幻画比赛中获一、二、三等奖各一个。

除除了这些之后还积极完成校园环境布置的各项指令性职业;协助总务处进行校产编号等职业。团结同事，尽自己所能帮助同事解决制作课件上、教具制作上的一些难题等。

“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”，今后我将以此为起点，努力职业，虚心好学，去迎接更加灿烂的明天。

中职学校的学生相对来说基础薄弱，自控能力较差，我在授课经过中，我也是因材施教，对症下药，不同的孩子制定不同的规划，建筑设计班的学生相对来说接受能力差一些，自控能力也要差一些，对素描从洗耳恭听到现在能够简单的画出几何体的形体结构，进步是很大的，幼师班的学生相对来说接受能力要强一些，从开始接触素描到能够独立临摹完成一张几何体素描，已经有了素描绘画的整体觉悟，一九幼师的学生已经能够独立完成各种类型的简笔画以及色彩的搭配，希望在之后的进修中依然保持下去。

色彩图示语言

两周的色彩图示语言课程就块结束了。这两周的进修让我对色彩图示语言的领会更一步加深了。我觉得较已经学过的色彩绘画表现形式更加的丰富,也更加的灵活,我对这门课程的进修也兴趣浓厚。开始的时候还不能更好的投入到进修中。但经过了几天的进修，观察和思索，加上老师的教导，让我大致明白了色彩图示语言应该怎样进修。 相对普通色彩来说有更多的变化，这也丰富了我对不同材料搭配，不同顏色的融合的领会。

专业大课上老师为我们放映的不同时期著名的艺术大师的作品,这让我们在开始进修色彩图示语言时有个新的认识。不论是写实的，印象的还是其它的派别。但对艺术的领会都是一致的。只有让时代的大众接受的艺术才是好的艺术，努力的艺术才是真正的艺术。

天然界色彩丰富，当然色彩的运用也相当的广泛，并且存在与大众生活的空间之内，从古到今都有着对色彩的研究，对色彩进步史也有了关注，在一九世纪产生的印象派，绘画一创新的姿态出现，反对当时的腐朽古典主义艺术觉悟和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中的关的表现，注重了自己的主观的想法，从而变的不是单一的绘画方式。在此，我们知道了更多的色彩的表现方式，有马奈，莫奈，德加等等。在他们之后的新印象派修拉}和后印象派塞尚，梵高和高更}。梵高的绘画着力表现自己强烈的情感，色彩明

上星期美术课中上课举手积极，表现活跃。然而有些同学们在上课时讲话较多。在一周我会管理好美术课的纪律，尽量让课堂纪律变好，为班级争取一个A+。班里情况反映如下：

一、 上节美术课中同学在观看动画时古世祺、刘耀竹同学讲话较多，

某些同学还在课上打打闹闹，其他同学都还能认真上课。

二、 温雨键、徐士辰和郑彦同学在下课后没有美术室的凳子摆好。

三、 由于有部分同学认为美术作为副科不重要，因此上课有少许人不认真和讲话，有同学上课时离开位置。

根据上星期的情况，我本周职业规划如下：

一、 如果有同学在上课时讲话或做作业，我会找他们谈话或找写班规，让他们知道美术也是一门重要素质教育课程，希望他们认真上课。

二、 协助美术老师做好一些课前和课后职业，尽力做好老师交待的任务。

三、 及时收发作业上交给老师并且帮老师管理好纪律。

一.杂志中上色遇到的疑问：

为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调，而不是用艳丽的色彩?

很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色，然而在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服，插图也一样。中国的传统的水墨画就一个很好的例子，国画中用色很少，用的最多的就是“墨色”，国画中“墨”与“色”是相通，而墨分五色(其实不止)，表现中即有墨的浓淡层次，又有色的联想感受，从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直一个色调，明快的色彩也是必不可少的。说到底，对于插图来说，不一定就非得用丰富的色彩，只要能充分表达文的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文的内在全球。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事，想象他自己领会出的色彩全球。这也是插图要给人留一些想象空间的缘故。美学大师朱光潜说过：“美术作品之因此美，不是只是在表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是所谓的无言之美。”

什么样的故事应该配什么样的色彩呢?

抒情类的文配合传统的中国画或梦幻的画面或颜色明度对比属于弱对比的就能产生很好的呼应效果，将读者吸引到安静的故事中去。

奇幻神秘的文配合厚重冷峻的颜色和与颜色相配的绘画风格(如;写实风格和版画效果)能加强奇幻神秘的气氛。

幽默荒诞类的文配合轻松的绘画技法和颜色明快，纯度对比强烈的风格就能和文相得益彰。

在职业中我们也许都会遇到杂志在版式流程中，有些版面不和谐或插图和文的同时产生阅读障碍的难题发生。

a.图和文的组合让阅读有了困难，也就是在文下面的图的色彩或纹理影响文的清晰度。出现这种难题需要调整插图，插图的纹理太重的减少纹理或做模糊处理，底色太鲜艳的降低色彩饱和度并加重文颜色。如果在做了这些努力后，仍然有阅读的困难，干脆去掉文下面的背景插图。

b.文太满和图太大的难题，这样的组合给人视觉很拥挤的感觉，也就是我们常说的没有给版面留呼吸的空间，中国的国画最讲究的就是大面积的留白，那些空白是留给欣赏者想象用的。如果在一张白纸上布漫了蝇头小，看时刻长了，很多人都会产生视觉疲劳，尤其我们的杂志面对的是小学生，他们比成人更没有耐性去面对满版的文，而插图就有缓解阅读压力的好处。适当的减少文给插图留出一些空间，就能让杂志版面增色不少。可如果图和文都不想舍弃空间，那只能白辛苦一场了。

c.图太花和文太大也会让版面很不和谐。开头来说明确这页文和插图的功能，如果主要以插图为主，文只是起到补充的影响，调整文的大校如果插图只是装饰花边的功能，那么调整插图让他弱下去。这样版面的主次就有区分，也不会给视觉造成障碍了。

一学期来，美术备课组以学校教学、教研职业思路为指导想法，在教务处、教研室的具体指导下，严格贯彻、执行学校各项职业要求，逐步实施学校提出的科研职业策略，如期开展了各项教学、教研活动。做到活动前有规划、有方案，实施经过中有记录，活动结束后有划重点，注重文字、图片的收集与整理，以备存档。现将一学期来的职业拓展资料如下：

一、落实常规教学职业，加强集体备课。

本学期在学校教学管理部的统一部署下，本各课组协调同科教师做到了：制定教学规划一致，安排教学进度同步，规范实施教学流程，统一评价标准，常规教学职业开展得有条不紊。针对教学中遇到的疑点，能够在集体备课时相互交流，共商对策，促进教学业务的进步。

二、开展不同形式的教研活动，促进教师专业进步。

一是在学校教研室的统一要求下，本组围绕“美术课堂习作表现形式的新探索”为主题开展了有效教学课题研究活动，如：开展了“以油画棒替代水彩颜料进行色彩训练”的小课题研究，开展了“指导学生以KD板材料制作油印版画的新探索”和“水墨画技法教学的探究”为小课题的研究。二是及时组织本组教师跨学科进行了听汇报课研讨，通过参加跨学科听课进修，扩宽教学视野，取长补短，丰富和进步自己。

三、组织课外兴趣活动，培养美术尖子。

本组以《中小学艺术教育纲要》为指导，充分利用第二课堂，培养学生的美术进修兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长；丰富学生的课余生活，营造良好的进修气氛，推动我校校园文化建设。老师们定时定点按规划对学生进行美术基本技能和创作技能的培训辅导，完成了小组活动的规划，也达到了“通过一年的时刻对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生初步掌握一定的美术基础技法和基本技能；使其具有一定的美术表现与创作能力，有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展示。”的预期目标。操作证明，美术兴趣小组活动深受学生欢迎，也得到了相关部门领导的好评。

四、天道酬勤，成绩显著。

本学期美术组教师积极进取，全面展示专业技能，提升专业素养。

积极组织学生开展美术操作活动、参加各类美术比赛，定期举办学生美术习作展览活动。这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，又为学生进步美术特长搭建了一个平台。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”展望未来，我们初中美术组全体同仁信心百倍，为我校美术教育教育进步将同心同德，依然如故，脚踏实地地做好各项职业。

在这个学期中我认真进修新课标，研究新的教学教法，对课堂中存在的难题认真地去分析，探讨综合探究及多媒材的运用。我还和其他教师互相听课，互相进修新课标，并把新课标的灵魂和理念运用到教学当中。为了更好地做好今后的职业，拓展资料经验、吸取教训，本人特就这学期的职业如下：

一、教学职业方面

在教学中我经常利用课下时刻，了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是的老师，兴趣是学生进步思考的巨大推动力，不管做什么事务，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思索，而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此，我们开头来说要激发学生对美术的兴趣，在教学中运用故事、游戏、观看光碟等现代化手段，以及声音、图像等到手段来激发学生的兴趣。例如，在课堂上我让学生和我一起做游戏，在把看到的、想到的画在黑板上，学生玩的开心，画的开心。和谐富有想象的作品、具体而又鲜明的形象出现在学生的画笔下。美术课不同于其他学科，它及欣赏、临摹、想象、创作于一体，能使学生在轻松愉快的课堂气氛中感受美、发现美。如果在课堂上一味的采取临摹等陈旧的教学方式，势必使课堂气氛枯燥乏味。因此我让学生多观察生活中事务及景物，观察他们的颜色和线条。使学生感受到大天然的美。允许学生想象，超越生活而又联系生活。当我把作品放在黑板上方展示的时候，学生陶醉在艺术的海洋，我心中也感到无比的激动。我在教学中还和学生一起探讨和制作了纸板画做成小集子，让学生在上课和课下欣赏纸板画和其它作品。我在教学职业中遇到了不少困难，针对这些情况，我虚心向有经验的教师讨教经验。在教学中，认真钻研新大纲、吃透教材，积极开拓教学思路，把一些先进的教学学说、科学的教学技巧及先进的现代教学手段灵活运用于课堂教学中，努力培养学生的合作交流、自主探究、勇于创新等能力。作业采用小组评，老师评等多种形式来给学生成绩，我经常在上课时把学生的作业放在黑板的上方让全班的学生欣赏。用这种方式来促进学生和激励学生，使学生感受到自己的劳动成果。在课堂上，我用小展牌的形式把学生的杰出作品沾在小展牌上小编认为一个流动的展牌到每一个教室展出，还有在学校画廊中展示学生作品。学生的作品得到了交流的机会和展示机会，也使的校园环境得到了美化。

二、教育职业方面

学生的审美教育和想法教育就成了我在教学中不可缺少的一部分。九年级班级人数众多，管理教育任务很重，我经常运用课间对个别学生进行个别教育和想法教育。在教学中，一件好的美术作品，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和进修的，学生的日常行为习性有一定的好转，我运用美术课中的美来教育学生，是他们认识到，心灵美是学好画画的基础；养成耐心，细心也是学好美术课的良好质量。而要使学生的进修兴趣和良好的进修态度及想法长久保持，却不是一朝一夕的事，认真分析和研究学生的年龄特征和特点心理，对学生进行反复教育，耐心细致的引导学生养成良好的习性。

三、遵守纪律及其他职业方面。

本人严格遵守学校的各项规章制度，不迟到、不早退、有事主动请假，为了能够完成学校的两基达标的任务。在职业中我积极主动的完成学校交给的各项任务。诚恳、耐心的热爱每一个学生，学生有难题及时解决。认真辅导学生，随着新课程改革对教师业务能力要求的进步，本人在今后的教学职业中，还要加强业务的进修，看一些教学学说的书，还要挤时刻自学其它科目的聪明。为了能更好教育我们的下一代，我要积极准备自己的各方面的能力，为教育事业奉献一份力量。

高中美术教学是一种审美活动,是进步审美能力,审美趣味的重要途径其中一个，它结合高中生身心进步的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。在高中美术教学中，怎样解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的主动性和创新性是我们组美术老师始终追求解决的难题，下面就这几年的高中美术教育谈点体会：

（一） 抓好激发兴趣的课堂欣赏教学

“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。

一． 让学生参与查询课题资料

要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关聪明。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。接着根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，还认识了许多民间工艺美术师。甚至有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。

二． 让学生合作评价欣赏作品

欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和聪明经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。行为是把学生分成多个合作小组，一般五-六人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队协作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的审美，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在哪里，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡-高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等难题。高中学生个体思考和群体的思考是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的进修兴趣和参与觉悟在整个活动经过中被调动起来了。合作使学生们觉悟到一个团队就象秀丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。

（二） 抓好鼓励创新的第二课堂教学

美术课程是高中美术的组成部分其中一个，对于进步学生的整体素质，进步学生的审美能力，培养学生的创新灵魂和操作能力具有积极的影响。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思索和合作等进修活动的基础上，进一步体验美术进修的经过和技巧，鼓励创新的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价格观。

一． 积极开展美术兴趣小组

多年来，我校非常注重对有美术特长学生的发现和培养，积极利用业余时刻开展美术兴趣小组职业。老师每周组织开展一次兴趣小组活动，根据学生的兴趣爱慕，组织学生探索新聪明，进步学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力，并将学生作品展示在橱窗，激起学生欣赏美、热爱美、创新美的进修兴趣。

二． 积极做好美术高考生的辅导职业

多年来针对某些特长生，我们通过平时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导职业，很多学生由此进入了高一级的艺术院校。

以上是高中美术教学职业划重点，在职业中得到的一些经验和体会，也有很多不足，各位老师都能以积极的态度投入到教学中，并在各自的教学领域中用探索的灵魂努力进步自身的素质。

色彩进修

这两周进行的是色彩课程的进修，让我对色彩的领会更一步加深了。从茫然到能够主观的去领会，判断，处理。知道了一定的色彩能够反应人的心理，没有单一的色彩，色彩之间的相互和谐，融洽的形成一幅完整的画面。

天然界色彩丰富，当然色彩的运用也相当的广泛，并且存在与大众生活的空间之内，从古到今都有着对色彩的研究，对色彩进步史也有了关注，在一九世纪产生的印象派，绘画一创新的姿态出现，反对当时的腐朽古典主义艺术觉悟和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中的关的表现，注重了自己的主观的想法，从而变的不是单一的绘画方式。在此，我们知道了更多的色彩的表现方式，有马奈，莫奈，德加等等。在他们之后的新印象派修拉}和后印象派塞尚，梵高和高更}。梵高的绘画着力表现自己强烈的情感，色彩明亮，线条奔放。高更具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。塞尚绘画追求几何形体结构，他是现代艺术之父。到后来的野兽派，现在美国的波普艺术。

在这次的进修中，我运用各种不同的手法来完成自己的画面，尽量做到与高考不同，尝试不一样的画法，彩铅，油画棒等，改变一些原有的习性了的作画方式，其实，在这里也拓展资料了这么多，可是在这一进修经过中，我没有感觉到自己有什么大的进步，一直都很迷茫，很不适应。然而可以肯定是的我进修到了很多物品在这个瓶颈期，然而“色彩”对我的进修的动画专业也是很重要的。色彩的正确运用对场景，人物等等起着很大的修饰影响。色彩在影视方面起着举足轻重的影响。色彩以及色彩构成往往进步了艺术与设计的关系和培养有较强的特点表现力、创新能力、有前瞻性及较高的文化艺术素质。对此，我要打开思考和觉悟，进步自己审美觉悟。

色彩纹理设计职业拓展资料 第八篇

XX年四月一二日我和另外三名志愿者来到了永丰实验小学开始我们色彩小教室的第一次志愿服务活动。在西校区乘坐五一二路公共汽车去实验小学的路上，看着窗外的景色，感觉自己离繁华的都市越来越远，高楼大厦在视线中慢慢消失，取而代之的是青翠的树木，浅浅的小河。一路上因紧张而忐忑不安的心也逐渐平静下来。下了车，经过一段长长的不算宽广的道路，我们终于来到了我们的目的地—永丰实验小学。

校方对我们的到来表示了极大地欢迎，也极力的配合我们的职业。在林主任的办公室将每个班的彩笔分配好，上课前拿到教室发给学生。一路上好多孩子围在我们周围，不断地发出欢呼声：哇，好多彩笔啊！被他们的笑脸感染，不自觉地露出笑意。上课前，美术老师郭老师对小朋友们训话，让他们上课遵守纪律，听助教老师的话，听着孩子们整齐的回答，心里竟然溢满了感动。曾几什么时候，我也曾坐在那样的教室，没有高高的楼房，只有一排紧挨着的平房教室，没有宽阔的操场，只有一片可以自在活动的小小的空间。我也曾在上课前安静的坐在座位上，等着上课铃声响起，等待老师到来，等待一天的课程结束，等待放学回家后的动画电视！那曾经地无忧忧虑地时光！

上课开始，同学们端坐在座位上，将分到的彩笔小心翼翼地放在书桌的一角，脸上都浮现着灿烂的.微笑！老师上课，同学们积极配合，争抢着回答老师的难题。开始作画时，每个人拿出自己的画画本和铅笔，认真的画画。对不太满意的地方，用橡皮擦了再改，不满意了再改，直至自己比较满意了为止！画出轮廓，他们会小心的打开彩笔盒，认真的挑选颜色，接着趴在桌子上仔细的涂色。画的较快的，会在画完时愉快的举起手告诉老师画好了，老师几句表扬的话，会让他们露出大大的笑脸！看着那一个个趴在桌子上认真作画的身影，看着他们小心翼翼地打开彩笔盒挑选颜色，看着他们纯真的笑脸，讲课时紧张的心情慢慢平复，心会随着他们的画笔游走，看着他们认真思索怎样下笔，也会不由地皱起眉头，看着他们露出笑脸，嘴角也会不由地轻轻上扬！

一节课四零分钟，下课时仍有好多同学没有画完，我们所准备的评选最好的画和对画进行点评没有时刻来进行。为了配合我们，小郭老师要求他们利用午休的时刻来完成作画，这并不是我们想要的。作为经验，下次课程要掌握好时刻，老师讲的时刻要缩短一些，留出充足时刻来让他们作画，尽量不占用其他时刻。小郭老师教他们作画有四部，同学们有些并没有按要求来作画，而我们并不是很了解，在巡视经过中也没有指出，只是表扬他们有些地方画的不错，导致有些同学会受到小郭老师的批评，对此感到非常抱歉。虽然没有学过画画，也可以查一些简单的常识，避免类似的难题再次发生。

课程结束，走出教室，仍有很多同学见到我们称呼我们老师，心中充满了感动和喜悦。这次的志愿之旅让我收获很多，对生活有了新的认识与思索。感谢星光规划给孩子们带来的喜悦，也让我们有机会和这些纯真的孩子接触！祝福星光规划顺利进行，祝福色彩小教室一次比一次精妙！

色彩纹理设计职业拓展资料 第九篇

从素质的角度丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们觉悟到进修的乐趣，更有兴趣进修了。

当然，我们的职业还存在不足，我们期待着我们的职业能够得到更快的完善，得到更好的进步。我们将本着为学生职业的想法更加努力地职业，使我们的`学生的素质更好地得到进步。

说到底，在下一个学期开学时，也要一样的把第二课堂活动如实如期的进行，让更多的学生参加到进修活动中来。不但能添加校园进修文化气氛，同时也对学生们的自身一种进修训练。

转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的职业。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得拓展资料和反思的地方。现将本学期的职业做一个，借以促进进步。